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Artistes Céramistes
Franco-Italiens

DI VINCENZO POUJOULA est un duo d’artistes et designers franco-italien formé par Claire Poujoula, designer d’espace française, et Fausto Gill Di Vincenzo, ingénieur aéronautique italien. Deux créatifs devenus artistes céramistes autodidactes, dont les parcours éclectiques ont fusionné pour donner naissance à des créations aux formes et nuances sophistiquées.

La terre est leur médium de prédilection, un langage commun à travers lequel ils traduisent leur imagination et leur sensibilité en pièces uniques, entièrement façonnées à la main. Mobilier, luminaires, miroirs, sculptures et œuvres murales sont dessinés et conçus à quatre mains, à la frontière entre art, design et artisanat d’art.

C’est à Toulouse, en 2019, que débute leur exploration commune de l’art céramique. Aujourd’hui installés à Vallauris, Claire Poujoula et Fausto Gill Di Vincenzo conçoivent et réalisent leurs créations dans leur atelier aux côtés de leur équipe. Attenante à l’atelier, leur galerie prolonge leur univers artistique et offre un espace dédié à la présentation de leurs œuvres.

Notre histoire

La fusion des talents : de l’esquisse à la pièce unique

À l’origine du couple créatif DI VINCENZO POUJOULA, deux parcours singuliers qui se rejoignent dans une même quête d’expression, où leurs compétences et leur vision commune s’unissent et s’entrelacent pour repousser toujours plus loin les limites de leur créativité.

Le parcours des artistes-designers

Claire Poujoula

Claire Poujoula, Française et Toulousaine d’origine, grandit dans un univers où fabrication et esthétique sont étroitement liées : une famille de chausseurs français, une grand-mère peintre. Très tôt, elle développe une sensibilité particulière à l’artisanat, aux matières, aux couleurs et à la fonctionnalité.

Après une classe préparatoire en art aux Ateliers de Sèvres, elle est diplômée en architecture d’intérieur à l’École de Condé Paris et débute sa carrière dans la capitale. Son parcours la conduit ensuite vers la céramique, qui devient progressivement son médium de prédilection. Son intuition pour les associations de couleurs, de matières et de terres contribue à façonner l’identité singulière du duo.

Fausto Gill Di Vincenzo

Fausto Gill Di Vincenzo, Italien, originaire de Terni, grandit dans un environnement où création et travail de la matière sont présents. Son père, qui travaille notamment le cuivre et le bois dans une démarche artistique, lui transmet très tôt cette proximité avec le geste et la matière. Dès l’enfance, Fausto développe une passion pour le dessin, les volumes et les jeux d’ombre et de lumière.

Diplômé en ingénierie aéronautique à l’Université La Sapienza de Rome, il mène une carrière internationale avant de consacrer pleinement sa créativité et sa rigueur à leur pratique artistique. Son talent pour le dessin, son sens de la conception et son approche technique enrichissent aujourd’hui le travail du duo, de la recherche des formes jusqu’au développement technique de leurs créations.

L’art de concevoir et de façonner

C’est à Toulouse, en 2019, que débute leur exploration commune de la matière. Autodidactes, les deux artistes développent progressivement leurs propres techniques et un langage singulier, revisitant le travail de la terre et l’associant à d’autres matériaux tels que le verre, le métal et le bois.

En 2020, le duo installe son premier atelier sur la Côte d’Azur, au Cannet, où prend forme l’univers de DI VINCENZO POUJOULA et se développent ses premières collections.

En 2026, le duo s’installe à Vallauris dans un nouvel atelier, auquel vient s’ajouter sa galerie. Un lieu plus vaste, pensé pour réunir création, fabrication et exposition, et accompagner le développement du studio et de nouvelles pièces.

Chaque pièce commence par un dessin à main levée, point de départ d’une recherche où intuition, maîtrise de la matière et précision se rencontrent.

Mobilier sculptural, totems, luminaires, œuvres murales, miroirs et sculptures composent un univers aux formes et aux usages multiples, toujours fidèle à une même signature. Leur travail s’exprime dans la recherche des volumes, des proportions et des contrastes, mais aussi dans la profondeur des émaux et des finitions qu’ils développent eux-mêmes. La terre y occupe une place centrale, tout en dialoguant avec d’autres matériaux tels que le verre, le métal et le bois.

L’ensemble des savoir-faire est développé et maîtrisé en interne. Du façonnage manuel au développement des émaux et des finitions, jusqu’à la conception technique et structurelle des pièces, chaque étape est pensée au sein du studio. Cette maîtrise permet au duo de développer aussi bien des créations sculpturales que des pièces sur mesure répondant à des contraintes complexes d’échelle, de structure, d’assemblage ou d’installation.

Impliqués dans chaque étape du processus, de la conception à la réalisation, les deux artistes travaillent aux côtés de leur équipe dans leur atelier, où création, artisanat d’art et précision technique sont étroitement liés.

Matière & finitions

Le choix du grès, cuit à très haute température, confère aux pièces robustesse, imperméabilité et résistance au gel, permettant aux créations de vivre aussi bien à l’intérieur qu’à l’extérieur.

Les émaux et les finitions sont entièrement développés au sein du studio, fruit de plusieurs années de recherche et d’expérimentation. Superpositions, réactions entre les matières et variations de cuisson donnent naissance à des profondeurs, des nuances et des coulures caractéristiques du travail de DI VINCENZO POUJOULA.

Le verre occupe également une place importante dans cette recherche. Différents types de verre sont associés aux émaux puis fusionnent avec eux sous l’effet des hautes températures. De cette rencontre naissent des effets de matière, de transparence, de profondeur et de lumière qui deviennent partie intégrante de la surface de la pièce. Les réactions propres à chaque cuisson rendent ces finitions impossibles à reproduire à l’identique.

Appliqués et peints à la main, émaux et finitions révèlent ainsi des variations qui participent pleinement à l’identité de chaque création et rendent chaque pièce singulière.

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Fabrication 100% française ET ITALIENNE

L’atelier

Dans notre atelier, chaque pièce est dessinée à main levée et façonnée entièrement à la main. Nous explorons sans cesse de nouvelles formes d’art, des mariages entree glaçures et terres, en quête d’harmonie entre fonctionnalité et design.

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    La Galerie

    Située à Vallauris, ville qui fut autrefois un véritable carrefour de l’art et de la céramique, notre galerie s’inscrit dans l’histoire d’un lieu où artistes, amateurs d’art et collectionneurs se retrouvaient pour découvrir des œuvres et des créations d’exception.

    Installée au cœur de notre atelier, la galerie est pensée comme une extension de notre maison et de notre univers créatif. Les pièces y passent directement de l’atelier et des fours aux espaces dans lesquels elles sont présentées, créant un lien immédiat entre leur fabrication et leur mise en scène.

    Répartie sur deux niveaux, la galerie propose deux manières complémentaires de découvrir notre travail.

    Au rez-de-chaussée, dans un ancien four de potier du XIXe siècle que nous avons précieusement conservé, les créations sont présentées sur des piédestaux, dans un environnement volontairement épuré qui permet d’apprécier chaque pièce comme une œuvre à part entière.

    À l’étage, l’approche est différente. Les pièces prennent vie dans un véritable intérieur. Mobilier, luminaires, miroirs et objets sont intégrés, utilisés et mis en situation dans des espaces qui accueillent également nos visiteurs, collectionneurs, architectes et amateurs d’art, ainsi que nos bureaux. La frontière entre galerie, maison et lieu de création s’efface alors pour montrer les œuvres dans leur dimension à la fois artistique et fonctionnelle.

    L’ensemble de l’architecture intérieure et de la scénographie est imaginé et réalisé par Claire Poujoula et Fausto Gill Di Vincenzo, dans la continuité de leur démarche artistique.

    La galerie évolue ainsi au rythme de nos créations. Plus qu’un espace d’exposition, elle est un lieu vivant, où l’on peut découvrir les pièces à quelques mètres seulement de l’endroit où elles ont été imaginées, façonnées, émaillées et cuites.

    LA GALERIE VOUS ACCUEILLE SUR RENDEZ-VOUS : contact@divincenzopoujoula.com